Газета “ТИКВАТЕЙНУ” Екатеринбург. Октябрь, 2003 года.

И вновь израильский режиссер Ян Баренбойм ставит спектакль на сцене екатеринбургского драматического театра “Волхонка”. В прошлом году Ян Баренбойм поставил спектакль “Собака” по пьесе Вал. Красногорова, который с успехом продолжает идти в театре В прошлом сезоне – ровно год назад – первый опыт сотрудничества этого творческого коллектива с зарубежным постановщиком завершился успешной премьерой спектакля “Собака” по пьесе Вал. Красногорова. И, стория отношений Мужчины и Женщины, главным действующим лицом которой стала…Собака, задела самые тонкие струны зрительских душ, вызвала горячие отклики. Новый спектакль “Праздник мертвой листвы” ставится по пьесе молодого украинского драматурга Неды Нежданы “Предпоследний суд, или Перекличка” “Праздник мертвой листвы” /“Перекличка”/. Эта пьеса написана по заказу израильской фирмы “Ma Pitom! – Art Production”. Как сообщил заведующий литературной частью театра “Волхонка” Александр Фукалов, Неда Неждана любезно предоставила театру “Волхонка” право первой постановки своей пьесы, израильская фирма “Ma Pitom! – Art Production” вместе с группой компаний “Белка-Урал” выступили в качестве спонсоров. Ян Баренбойм был выбран режиссером нового спектакля не случайно: кроме режиссерского профессионализма он владеет талантом композитора и сам оформляет свои спектакли музыкально. По окончании одной из репетиций Ян Баренбойм согласился дать интервью для газеты “Тикватейну”. С ним беседовала Светлана Бортник.

Я.Б.: Екатеринбургский театр “Волхонка” не единственный театр, где я ставлю спектакли. У меня есть постановки в разных городах России, Украины и Израиля. Просто “Волхонка” платит деньги и “Волхонке” нравится то, что делаю я. А мне нравится то, что делает “Волхонка”, поэтому мы сотрудничаем.

С.Б.: Какие произведения представляют для Вас творческий интерес?

Я.Б.: Во-первых, именами действующих лиц: Анна Ахматова, Борис Пастернак, Осип Мандельштам, Николай Гумилев и Марина Цветаева. Это совсем не поэтический спектакль Когда вы слышите эти имена, то представляете себе концерт, в котором актеры читают стихи, звучит какая-то музыка. На самом деле, у нас никто стихов не читает, это драматический спектакль, “драматическая фантазия” - так мы определили этот жанр. Почему? Потому что в эпоху всеобщего увлечения мистикой трудно остаться в стороне от этой темы и драматург поместила персонажей в некий клуб в конце сороковых годов, место, где все эти персонажи вместе просто физически не могли встретиться. Нас интересовали личности этих поэтов, отношения их на бытовом уровне и на уровне их “воздушных пространств” и так называемых “поэтических миров”. Но в связи с тем, что масштабы их личностей огромные, то и страсти, которые возникают между ними – почти шекспировские. И мы попытались на основании документов, на основании совершенно реальных фактов из биографии этих персонажей построить вот эту нереальную встречу. Что из этого получилось, вы увидите, когда придете на премьеру.

Я.Б.: Сами по себе спектакли на еврейские темы меня интересуют мало. Мне интересно рассматривать в спектаклях общечеловеческие проблемы, чтобы их могли смотреть не только евреи, но и люди различных национальностей. А спектакли на еврейском материале, как и на русском и на украинском, у меня были. На еврейском материале у меня был спектакль “Иосиф Флавий”. Интересная писательница, израильтянка польского происхождения Минна Кофман написала пьсу по мотивам трилогии Фейхтвангера. Сейчас спектакль идет в Израиле, в культурном центре в Акко. А из Екатеринбурга я полечу в Ростов–на–Дону, где буду ставить пьесу по мотивам произведений Исаака Башевиса Зингера – тоже еврейский материал. С.Б.: Собираетесь ли Вы и дальше сотрудничать с екатеринбургскими театрами?

Светлана Бортник